★ castimonia.com

1 테라바이트짜리 하드디스크 구입..
(뭐.. 늘 그렇듯이 형이 사왔음.)

지금 옮기고 있는데..
용량 장난 아님...ㄷㄷㄷ

총 하드디스크 4개 달려있음..ㅋ
자랑질..-_-v

그러니까 어제... 객기를 부렸나보다.
저녁 식사 후 라떼를 시켜먹은 것이었다. 그것도 저녁 8시 즈음에..
시험기간을 제외하고는 정말 정확한 효과를 나타내주는 카페인..

어제 11시 50분쯤에 잠들었는데..
깨니 이 시간...(오전 2시 40분)
자려고 누웠다 일어났다를 몇번이고 하다가 일어났으니 정확히 몇시에 깼는지는 모르겠다.

내일 출근해야 하는 일만 아니였더라도 이 상태로 지낼텐데..
깨어 있으면 내일 나의 상태는 불보듯 뻔한 일..

어찌할까나?
영화나 한편이라도 봐야 하나? -_-;;

암튼.. 지금 상태로는 절대 잠이 안 온다..

봐야지 봐야지 하고 있다가..
보고 나면 너무나 많이 힘들까봐 안보고 있었던 영화..

후반에 찡하긴 했지만..
나머지는.. 잘 모르겠다.

하지만..
열심히 후회하지 않도록 사랑하는 것은 꼭 필요할 것 같아..

평점 : ★★★

바이올린을 전공하는 사랑스런 로맨티스트 ‘사만다’와 자신의 일에만 몰두하는 성공한 젊은 비즈니스 맨 ‘이안’. 둘은 서로를 사랑하지만, 사랑을 꿈꾸는 그녀와 성공을 꿈꾸는 그는 계속 어긋나기만 한다.

그 가을 어느 날... 그녀가 떠나갔다
사만다의 졸업연주회가 있던 날.. 저녁식사를 하던 두 사람은 그간의 감정들 때문에 말다툼을 하고, 레스토랑에서 뛰쳐나와 혼자 택시를 타고 가던 사만다는 이안이 보는 앞에서 교통사고로 목숨을 잃는다. 사랑한다는 말 한마디 제대로 표현하지 못했던 그는 그녀의 죽음을 인정할 수가 없다.

거짓말처럼 다시 찾아온 시간.. 그녀에게 최고의 하루를 선물한다
다음 날, 눈을 뜬 그는 믿지 못할 상황과 마주한다. 바로 그녀가 떠나간 어제가 다시 반복되고 있는 것. 어제의 일들이 단순한 꿈이길 바라지만 아무리 막으려 해도 같은 사건들이 계속 반복되는 것을 보며 정해진 운명을 바꿀 수 없음을 깨닫는다.

이안에게 다시 주어진 사만다와의 마지막 하루. 이제 그녀를 사랑할 수 있는 시간은 단 하루뿐이다. 그는 마지막으로 그녀에게 자신의 모든 사랑을 담은 최고의 하루를 선물하기로 하는데...

오렌지 쥬스를 정말 많이 좋아한다.
스타벅스에 가서도 오렌지 쥬스를 주문한다...

#1.
한때는 수도꼭지에서 쥬스가 나왔으면 하는 바램도 있었지만,
지금은 조금 현실적이 되어서..
그렇게 되면 머리감을 물을 사와야 하기 때문에 접게 되었다.

#2.
요즘은 용돈 외에 벌 수 있는 돈도 가끔있고,
퇴근길에 들를 수 있는 이마트도 있고 해서..

마트에 갈 때마다 콜드와 같은 냉장유통 쥬스를 사다가 먹는다.

#3.
쥬스는 오렌지의 함유량, 구연산 농도, 가당 유무 등에 따라 맛이 천차 만별이다.
같은 회사에서 만들었다 하더라도 다르다.
100%라 하더라도 오렌지향은 대부분 첨가하는듯하다.
향조차도 첨가하지 않은 제품은 여태까지 썬키스트에서 나온 선물용으로 자주 쓰이는 꼬마병 쥬스.. 그 외에는 본 적이 없다.

#4.
쥬스 제조 회사는 롯데에서 생산하는 델몬트, 해태에서 생산하는 썬키스트가 대표적이고, 그외 국내 업체로 웅진이 조금 차지하고 있는데, 해태음료는 롯데로 먹혔으므로 거의 90%이상은 롯데꺼라고 보면 될 것 같다.

같은 회사라 하더라도 제조방법이 다른 것인지는 모르겠지만..
델몬트의 제품은 무가당이라 하더라도 조금은 더 달고, 강렬한 맛..
썬키스트는 부드러운 맛이 특징이다.

이는 냉장유통쥬스와 PET병 쥬스 모두 비슷하다.

개인적으로는 썬키스트의 냉장유통 쥬스를 제일 좋아한다.



아무튼.. 쥬스 마시다가 그냥 뻘 소리 중이었음..
내 일기장이니까...-_-;;

바쁘게 살 수 있다는 사실에..
감사한다..

정말로..

세상에 관심을 끊은지 오래다.

아빠가 아침에 오늘 일식한다고 해서.. 겨우 알아갖고 출근..
이거저거 삽질하다가 일식하는 시간에 의국원들과 나가서 지나가던 분으로부터 X-Ray필름을 빌려서 보았다.
거참.. 몇십년만이라던데..

달이 참 크더구나.. 태양을 가리다니..

군대 다녀오고 나면 세상이 바뀌어져 있을까?
시끄러운 세상이다..

그냥.. 하루하루 살아가는거지뭐..
그런거 아니겠어?^^

매튜 패럴 역으로 나오는 저스틴 롱..
너무나 낯이 익었는데.. 도대체 어디서 봤는지 모르겠더라구..

결국에는 영화 중반에서야 알게 된..
Apple의 광고에서 봤었지..

평점 : ★★★

액션영화의 신기원을 이룬 최강 흥행시리즈의 화려한 귀환
다이하드는 영화가 아니다, 하나의 신화이자 액션의 한 장르다

1988년 1편을 시작으로 총 3편까지 제작된 <다이하드>가 벌어들인 총 수익은 7억 5천만 달러, 가히 천문학적인 흥행기록이다. 이 시리즈로 브루스 윌리스는 전 세계에서 가장 영향력있는 배우로 우뚝 섰고, 오랫동안 브루스 윌리스=존 맥클레인이라는 공식은 깨지지 않았다. 또한 <다이하드>에서 차용된 영웅 캐릭터와 액션스토리는 수많은 액션 블록버스터에게 아이디어를 제공했다. <다이하드>시리즈는 단순한 액션물이 아니라 하나의 신화이자 새로운 액션영화의 한 장르라고 해도 무방하다. 혹은 할리우드 액션 블록벅스터는 <다이하드>이전과 이후로 나뉜다고 해도 무방하다. 수많은 아류작이 나왔지만 <다이하드>를 뛰어넘는 액션과 캐릭터, 흥행기록을 가진 영화는 지금껏 하나도 없다. 할리우드 액션 블록버스터의 모든 역사를 갈아치운 초대박 흥행 시리즈 <다이하드>가 2007년 7월 <다이하드4.0>으로 화려하게 귀환한다.

존 맥클레인이 돌아왔다!
존 맥클레인, 그는 누구인가

1988년 처음 선보인 이 거대한 시리즈의 이야기는 이렇게 시작되었다. 뉴욕의 평범한 경찰 존 맥클레인(브루스 윌리스)은 크리스마스를 맞아 직장 때문에 LA에 있는 아내를 찾아간다. 그러나 억세게도 운 없는 이 사나이를 기다리고 있는 것은 초고층빌딩을 점거한 테러리스트 일당. 존 맥클레인은 빌딩 안에 갇힌 채 테러리스트들과 쫓고 쫓기는 게임을 시작한다. 존 맥클레인의 냉소 가득한 유머와 어느 누구에게도 기죽지 않는 배짱, 테러리스트들에게 과감하게 맞서는 근성은 전 세계적으로 폭발적인 흥행을 일구며 할리우드 액션 블록버스터의 전설이 되었다. 2007년 여름, <다이하드4.0>이 돌아왔다. 여전히 냉소섞인 유머와 배짱으로 가득 찬 존 맥클레인과 함께.

짜릿한 액션의 카타르시스!
<다이하드4.0>을 보지 않고 감히 액션을 논하지 말라!
<다이하드 4.0>의 액션은 감히 비교를 불허한다.

<다이하드4.0>은 <다이하드>의 매력은 유지한 채 2007년에 맞게 액션은 최강으로 업그레이드 시켰다. <다이하드 4.0>에서는 도시와 도시를 오가며 스펙터클한 논스톱 리얼 액션을 선보인다. 미국 국가 기간망 전체를 뒤흔드는 테러리스트에 맞서 존 맥클레인은 러닝 타임 2시간 내내 쉴 새 없이 총격전을 벌이고, 자동차 추격전을 하고, 교각을 폭파시키고, 자동차로 헬기를 추격시킨다. 테러리스트의 가공할 공격을 매번 힘겹게 막아내는 존 맥클레인의 거침없는 액션은 카타르시스마저 느끼게 한다. 잠시도 눈을 돌리지 마라.
당신이 잠깐 눈을 돌린 그 순간에도 사상 최고의 액션이 스크린에 작렬하고 있다.

Wrong time, Wrong place, Wrong situation!
언제나 잘못된 시간, 잘못된 장소, 잘못된 상황을 맞아 죽도록 고생하는 존 맥클레인 ,이번엔 하이테크 테러에 맞서다!

<다이하드>시리즈에는 변하지 않는 공식이 있다. 뉴욕경찰 존 맥클레인이 잘못된 시간에 잘못된 장소에 가서 잘못된 상황에서 테러리스트와 맞닥뜨려 죽도록 고생한다는 것. 게다가 그는 언제나 모두 행복한 휴일에 이런 고생을 겪는다. <다이하드4.0>은 미국의 독립기념일인 7월 4일에 벌어지는 이야기이다. 정부에 불만을 품은 전 정부요원의 엄청난 디지털 테러에 교통,통신,방송,금융 등 국가의 모든 기간시설이 초토화된다. 도시는 칠흙 같은 어둠으로 뒤덮이고, 도로는 교통지옥이 되고, 백악관이 폭파되는 가상방송에 미국 전역이 공황상태에 빠지고, 주가는 폭락한다. 천재적인 두뇌의 테러리스트는 모든 변수에 대해서 철저하게 대비했지만, 오직 한 가지 ‘존 맥클레인’ 형사라는 변수에는 대비하지 못했다. 컴퓨터의 컴자도 잘 모르는 액션영웅 존 맥클레인, 하이테크 테러에 맞서 그들의 음모를 하나하나 부숴나간다.

ACTION BEST OF BEST

‘다이 하드’ 시리즈의 영화들은 끊이지 않는 액션으로 유명하다.

연출을 맡은 렌 와이즈먼 감독은 ‘롤러코스터’같은 느낌의 액션을 연출하고 싶었고, 최근의 블록버스터들 중 가장 거대하고 가장 현실적인 세트를 구상했다.
현실적이고 단호하고 솔직한 맥클레인 식 액션, 이것이 렌 와이즈먼 감독이 추구한 <다이하드4.0>의 액션이다. <다이하드4.0>의 모든 액션은 대부분 실제로 촬영되었다. 컴퓨터 그래피을 통해 충분한 실사작업을 하고 시뮬레이션을 한 후 반드시 실제의 차량과 스턴트맨들과 세트를 이용해 촬영하였다. 진정한 리얼 액션이야 말로 <다이하드> 액션의 진수이기 때문이다.
오직 <다이하드4.0>에서만 볼 수 있는 ACTION BEST OF BEST를 소개한다.

BEST 1.
3대의 자동차가 동시에 돌진하는 사상 최대의 카스턴트
예고편을 통해 장안의 화제가 된 전무후무한 막강 카 스턴트 장면.
교통시스템 마비로 터널이 차 안으로 꽉 막힌 상황, 신호체계가 무너져 차들은 서로를 향해 돌진한다. 두려움에 차를 빠져나간 천재해커 매튜 패럴의 뒤를 쫓는 존 맥클레인, 자동차 충돌 후 두 사람을 향해 전속력으로 날아오는 자동차 한 대, 그리고 양 옆으로 다가오는 두 대의 자동차, 피할 곳은 없다. 존 맥클레인 귀신 같은 본능으로 몸을 숙여 자동차 세 대의 작은 틈에 몸을 숨긴다. 이 장면을 컴퓨터 그래픽이 아닌 실제 차량을 이용해 촬영되었다. 물론 컴퓨터 그래픽도 사용되었다. 하지만 그것은 실제 촬영을 위한 테스트 시뮬레이션때문이었다. 몇 달간의 철저한 테스트 끝에, 몇 대의 차량을 대파한 끝에 이 엄청난 장면은 렌 와이즈먼 감독이 머리 속에서 그려낸 완벽한 카스턴트 장면이 완성되었다.

BEST2
미사일처럼 날아가 헬기를 격추시킨 자동차
자동차로 헬기를 격추시킨다! 말도 안 되는 이 상황이 <다이하드4.0>에서 실제로 벌어진다. 테러리스트들은 존 맥클레인을 터널에 가둔 채 헬기로 공격을 감행한다. 절체 절명의 순간, 무조건 차를 몰고 터널 끝으로 질주하는 존 맥클레인, 차는 터널 기둥을 들이받고 하늘로 치솟아 총알 세례를 퍼붓던 헬기와 정면 충돌한다. 숨이 멈춰질 듯한 장면이 끝나자 “총알이 떨어져서”라며 특유의 유머를 날리는 존 맥클레인. 숨막히는 액션 후의 시원한 유머, 이것이야말로 <다이하드>를 사랑할 수 밖에 없는 진정한 이유이다. 자동차로 추격하는 헬기를 격추시키는 진정한 액션영웅의 정신을 발휘하는 <다이하드 4.0> 최고의 액션 명장면. 엄청난 가격의 헬기를 실제로 격추시킨 이 장면 촬영에 있어서 실수란 용납될 수 없었다. 무조건 한번에 완벽한 컷을 건져야만 했고, 스탭들은 같은 장소에서 2달 동안 꼬박 테스트를 했다. 결과는 화면에 보이는 대로 완벽하게 성공.

BEST3
엘리베이터 통로에 낀 차 안에서의 치열한 격투
벽을 뚫고 엘리베이터 통로에 거꾸로 매달린 자동차, 아슬아슬하게 엘리베이터 줄에 의지한 자동차 안에서 치열하게 격투를 벌이는 존 맥클레인과 매기 큐, 움직일 때마다 차는 조금씩 내려가고, 두 사람을 목숨을 건 사투를 벌인다. 조금만 삐긋해도 수 십미터 아래로 추락하고 마는 긴장감 넘치는 순간, 존 맥클레인과 매기 큐는 이 순간에도 액션을 멈추지 않는다. 발 한번 뻗을 때마다, 손 한번 뻗을 때마다 자동차는 끼익 소리를 내며 아래로 점점 내려가기 시작하고, 액션은 손에 땀에 쥐게 할 만큼 생생하다. 액션연기라면 자신있던 매기 큐도 이런 위험한 장면 촬영은 난생 처음이었고, 처음으로 연기를 하면서 무서움을 느
꼈다고 한다. 끝도 없어 보이는 수 십미터 엘리베이터 통로에서 벌이는 남녀간 일생일대의 대결, 그 동안 어느 영화에서도 이런 수준의 남녀 액션 대결은 없었다.

BEST4
대형트럭과 F35전투기의 숨막히는 추격전
테러리스트의 엄청난 무기에 언제나 권총 하나로 버텨내던 존 맥클레인, 이번에도 무모한 대결은 계속된다. 존 맥클레인, 이번엔 F35 전투기를 고작 트럭 한 대로 버텨낸다. 존 맥클레인을 지원하기 위해 나선 F35 전투기, 하지만 테러리스트는 디지털 테러리스트 답게 전투기의 통신회선을 가로채 오히려 그를 공격하도록 지시한다. 아찔한 높이의 고가도로에서 대형트럭과 F35 전투기의 추격전이 시작된다. 전투기의 폭격에 고가도로는 서서히 무너지고 존 맥클레인이 탄 트럭은 간발의 차이로 위험을 벗어난다. 이어지는 전투기의 무차별 공격, 수 십 미터 상공의 고가도로 위에서 무기 하나 없는 트럭 속의 존 맥클레인, 역시 그만이 할 수 있는 기지로 전투기에 치명적인 피해를 입힌다. 사상 최초 대형 트럭과 F35 전투기의 추격전, 오직 <다이하드 4.0>에서만 가능한 일이다.

BEST5
거미줄 없는 스파이더맨의 사실적인 부활
가브리엘의 부하 랜드는 빌딩에서 점프해 에어컨 유닛에 착지하고, 비상 계단으로 점프하여 탈출한 후, 다른 비상 계단으로 뛰어 내리고, 3번째 비상 계단으로 뛰어 내린다. 이 모든 것은 한번에 이뤄진 것으로 한번도 영화에서는 시도되지 않은 것이다. 초인캐릭터가 아닌 현실적인 액션캐릭터로서는 한번도 시도한 적 없는 장면으로 마치 거미줄 없이 건물과 건물사이를 뛰어다니는 스파이더맨에 비유할 수 있다.


PRODUCTION NOTE

<다이하드4.0>의 시작은 열혈 팬들의 요청 때문이었다

지난 십 수년간 전 세계 사람들은 항상 브루스 윌리스에게 물었다고 한다. “다이하드 4편은 언제 찍나요?”라고. 3편을 찍고 난 후 4편을 찍을 생각이 없던 브루스 윌리스는 어느 날부터 인가 사람들의 이 질문을 진지하게 받아들이게 시작되었고, 곧 <다이하드4.0> 제작준비는 착착 되었다.

말 그대로 “다이하드”한 촬영장 에피소드

<다이하드>의 매력은 CG로 이루어진 액션이 아닌 리얼 액션이라는 점. 브루스 윌리스는 이를 위해 몸 만들기에 들어갔고, 대부분의 액션을 실제 소화해냈다.

1. 화제의 자동차와 헬기 충돌장면
이 장면을 위해 스탭들은 무려 2달에 걸쳐 수 십 번의 리허설과 컴퓨터그래픽을 통한 테스트를 거쳐야만 했다. 컴퓨터그래픽으로 만들 수도 있었지만 그것은 다이하드 정신에 어긋나는 일이라 믿었던 렌 와이즈먼 감독, 철저한 시뮬레이션 끝에 단 한번에 완벽하게 촬영에 성공했다.

2. 엘리베이터 낀 자동차에서의 격투씬
이 장면을 찍을 당시 브루스 윌리스는 스턴트우먼의 하이힐 굽에 찍혀 이마를 무려 20바늘이나 꿰매는 부상을 당했다. 하지만 하루 만에 촬영장에 복귀한 브루스 윌리스, 말 그대로 하드(HARD)한 촬영이었다며 다이하드식의 유머를 날렸다고

3. 촬영초기엔 컴맹, 촬영종료엔 디지털 전문가
디지털테러가 소재인 만큼 배우들은 디지털 관련 지식을 공부할 수 밖에 없었다. 특히 해킹전문가 매튜 패럴을 연기한 저스틴 롱과 토마스 가브리엘을 연기하 티모시 올리펀트는 촬영 초기 이메일 정도만 쓰는 컴맹 수준이었고, 외워야 하는 대사가 너무 어려워 NG도 많이 냈지만, 촬영이 끝나갈 때 쯤에 놀라운 수준은 디지털 전문가가 되었다고 한다.

리얼 액션을 위한 거대한 세트 제작

영화에서 보여지는 폭발장면들은 대부분 거대한 세트에서 촬영되었다. 액션장면들은 모두 실제와 똑 같은 모습으로 재현했지만, 촬영마저 실제 도심에서는 할 수는 없었다. 할리우드의 일류 세트제작 디자이너 패트릭 타토파올로스가 제작한 세트는 상상 초월하게 거대할 뿐 아니라 제작진이 액션장면에서 최대한 성과를 거둘 수 있도록 창조되었다. 당신이 본 <다이하드4.0>의 거대한 도심, 어쩌면 도심보다 더 거대한 세트일 수도 있다. 어느 부분이 실제 도심인지 세트인지 구분해 보는 것도 영화를 보는 잔재미일 듯.

ⓒ 이철수 www.mokpan.com [새창]

언제나 그렇듯이..

사람에 대한 기대는..
실망을 안겨준다.

그걸 잘 알면서도..
또..
기대하게 된다.



기대가 없으면 실망도 없는 것을..

누구나 다 이기적인 것이 사람 아닌가..



덧) 얼른 치프 끝났으면 좋겠다.

그저그런 도박 영화인 줄 알았다.
적당한 긴장, 그리고 크지 않은 반전들..

볼만하다.

평점 : ★★★★

도박꾼들의 숨소리까지 연기하라!
혼신의 연기 열정을 보여준 최고의 배우들!

연기자가 연기를 위해 기본적으로 배역을 연구하는 것은 이미 널리 알려져 있는 사실이다. 하지만 때때로 배역을 위해 한번도 해보지 않았던 것을 새롭게 배우고 또 프로가 될 때까지 연습을 하는 것이 배우의 역할이기도 하다. 완벽한 팀워크와 카드 카운팅으로 단 하룻밤 사이에 수십만 달러를 벌어들이는 <21>의 MIT 블랙잭팀. 짐 스터져스, 케이트 보스워스 등 5명의 배우 역시 더욱 더 실감나고 완벽하게 연기하겠다는 일념 하에 촬영 2주 전부터 카드 전문가이자 영화 고문으로 참여한 카일 모리스에게 블랙잭에 대한 모든 것을 배웠다.

블랙잭 경험이 전무했던 배우들은 우선 블랙잭의 기본 규칙을 배우고 그 후 실제 도박꾼처럼 보이기 위해 테이블에서의 행동 요령, 딜러에게 신호를 보내는 방법, 칩을 잡는 방법 등 세세한 부분까지 철저히 훈련했고 몸에 익숙해질 때까지 끊임없이 연습을 반복했다. 하지만 주인공 벤 역을 맡았던 짐 스터져스만은 예외였다. 아이러니하게도 그는 더욱 실감 나는 연기를 위해 칩 다루는 기술을 배워서는 안됐다. 벤의 실제 모델인 제프 마가 그런 기술을 써본 적이 없었기 때문이다. 제프 마는 “나는 주로 판돈을 크게 거는 역할을 맡았다. 내가 능숙하게 칩을 다뤘다면 딜러들로부터 금새 의심을 샀을 것이다.”라며 자신의 경험을 전해주었다. 블랙잭을 배우는 과정에서 배우들은 실제 카드 카운팅을 해보기도 했다. 특히 아론 유와 리자 라피라가 카일 모리스와의 연습에서 매번 능숙하고 정확하게 카드 카운팅을 해내 주위를 깜짝 놀라게 했다는 후문이다. 보다 완벽한 연기를 위해 작은 것 하나도 놓치지 않고 철저히 훈련했던 배우들의 진지한 열정은 <21>을 통해 확인해 볼 수 있을 것이다.


블랙잭의 긴박감을 높여라!
<21>만의 독특하고 색다른 촬영비법!

도박 영화의 백미는 뭐니뭐니해도 철두철미한 상대를 무너뜨리고 일확천금의 돈을 획득하는 것이다. 90년대 <도성><도신> 등 초인적인 재능을 지닌 주인공들이 출연하는 홍콩영화나, 500만 관객을 동원한 한국의 <타짜>는 ‘밑장 빼기’ 같은 손기술과 속임수 등을 이용해 돈과 승리를 거머줬다.

하지만 <21>의 주인공들은 일체의 손기술이나 속임수를 사용하지 않는다. 다만 승률을 예측할 수 있는 필승전법인 카드 카운팅을 사용할 뿐이다. 제작진은 이처럼 뛰어난 기억력과 천재적인 수학능력을 필요로 하는 카드 카운팅과 블랙잭의 세계를 관객들이 좋아할만한 박진감 넘치고 화려한 화면으로 담아내는데 총력을 기울여야만 했다. 제작진은 오랜 고민 끝에 카드 카운팅만의 특징과 매력을 이용한 기발한 아이디어를 생각해 냈다. 특수렌즈 카메라와 CG의 힘을 빌어 카드를 극단적으로 클로즈업해 영화 스케일을 강조하는가 하면 순식간에 보여지는 카드 표면과 주인공의 눈동자를 시시각각 중첩시켜 보여주며 카드 카운팅을 멋지게 시각화 해냈다. 속임수나 고도의 심리전 등 자극적인 요소가 존재하지 않아 상대적으로 밋밋하게 보일 수 있었던 블랙잭을 화려한 볼거리와 치밀한 두뇌게임을 맛볼 수 있는 최고의 게임으로 탄생시킨 것이다. MIT 천재들만이 할 수 있고 블랙잭에서만 볼 수 있는 독특한 카드 카운팅의 세계는 색다른 자극을 원하는 관객들의 발길을 사로잡을 것이다.


라스베가스 VS MIT
화려함과 전통이 전하는 색다른 매력!

<21>의 화려함은 라스베가스 그 자체라고 해도 과언이 아니다. 눈을 뗄 수 없게 만드는 휘황찬란한 조명과 독특하고도 으리으리한 건물들, 끊임없이 이어지는 사람들의 행렬과 오감을 자극하는 쇼. 이 모든 것들은 라스베가스를 떠나서 생각할 수 없는 것들이다. 제작진은 영화를 위해 라스베가스에서의 촬영은 필수라고 생각하면서도 한편으론 카지노 관계자들이 카드 카운팅을 다루는 영화 촬영에 쉽게 협조해주지 않을 것이라 걱정했다. 하지만 제작진의 우려와는 달리 촬영협조는 의외로 쉽게 이뤄졌다. 카드 카운팅으로 카지노를 이겼다는 얘기가 있다면 쉽게 이길 수 있다고 여긴 평범한 사람들이 더욱 많이 찾아올 것이라 판단한 카지노측이 영화에 호감을 보이며 적극적으로 촬영에 협조해주었기 때문이다.

<타이타닉>으로 아카데미 촬영상을 수상한 <21>의 촬영감독 러셀 카펜터는 복잡하고 섬세한 카메라 워크로 이 환락의 도시를 담아냈다. 복잡한 테이블 사이를 따라다니는 카메라 워크는 화면의 속도감과 생기를 불어넣었고 회전등을 이용한 촬영은 독특한 빛감으로 라스베가스의 화려한 면모를 한층 돋보이게 만들었다. 또한 다른 영화에서는 쉽게 볼 수 없었던 ‘하드 락 카페’, ‘레드 록 리조트 & 카지노’ 등 젊은 사람들이 즐겨 찾는 또 다른 라스베가스의 모습을 감각적으로 보여주며 기존의 영화와 차별을 두었다.

<21>의 또 다른 촬영지 보스톤에서 제작진은 의도적으로 MIT와 라스베가스를 대조해서 보여줬다. 다른 색감과 촬영방법을 동원해 두 공간을 오가는 벤이 느끼는 감정의 변화를 보다 섬세하게 표해냈고 MIT가 가지고 있는 19세기 풍의 전통적인 모습을 더욱 강조했다. 이로써 고전적 느낌의 MIT와 시시각각 빠르게 변화하는 화려한 라스베가스는 영화의 배경은 물론 주인공의 심리변화를 느낄 수 있는 장소로 활용돼 영화의 완성도를 한층 더 높였다.


<21>이 선사하는 또 하나의 볼거리!
MIT 대학생들의 화려한 변신이 시작된다!

<21>의 볼거리는 단지 라스베가스와 블랙잭에 그치지 않는다. MIT와 라스베가스를 오가며 카멜레온처럼 변화무쌍하게 변신하는 주인공들의 이중생활은 관객들에게 또 하나의 볼거리를 선사한다.

평범한 MIT 후드티에 청바지를 입고 자전거로 등교하던 공부벌레들은 주말마다 라스베가스로 날아가 근사한 리무진을 타고 카지노를 누비는 패셔니스타가 된다. 공부 밖에 모르던 짐 스터져스가 명품 정장을 매끈하게 차려 입은 재벌 2세로 변신하는 사이 케이트 보스워스는 빼어난 외모를 바탕으로 팔색조 매력을 맘껏 뽐낸다. 하루는 매력적인 금발의 남부 미인, 또 하루는 세련된 뉴저지 출신의 미녀가 되었다가 영화 말미에는 보브 헤어스타일의 창시자인 여배우 루이스 브룩스처럼 변신해 할리우드 최고의 패셔니스타다운 면모를 보인다. 팀 내에서 톡톡 튀는 바람잡이 역할을 맡은 아론 유 역시 특유의 장난꾸러기 같은 성격을 패션에도 그대로 적용했다. 자유분방한 대학생의 복장에서 삐쭉 솟은 헤어스타일과 스타일리시한 셔츠와 자켓, 그리고 독특한 선글라스를 착용한 그의 모습은 귀여운 완소남 그 자체이다. 케빈 스페이시 역시 변신을 시도했다. 평범한 셔츠에 면바지를 걸쳐 입는 검소한 통계학 교수에서 가죽 자켓과 정장을 갖춰 입고 카리스마 넘치는 팀의 리더로 변신한 그는 세월이 흘러도 변치 않는 매력적인 모습을 선보인다. 눈부신 조명과 눈을 뗄 수 없는 라스베가스의 휘황찬란한 공간과 어우러지는 배우들의 화려한 패션은 2008년 최고의 화제작 <21>만이 보여줄 수 있는 독특한 매력을 선사할 것이다.

온갖 삽질 끝에..
VAIO군에게 Ubuntu를 깔았음.

훌륭하다, 멋지다.
그냥 설치만으로 TT15L의 그래픽카드와 사운드, 무선랜까지 완벽하게 잡았다.

대충 데스크탑은 꾸몄는데..

사실 Ubuntu를 깔았던 이유는, LinM을 써 보고 싶은 마음이었는데..
정작 녀석은 원활히 설치가 되지 않음..ㅠ.ㅠ
오류메시지만 빵빵 내뱉고 있음..

마음이 온통 이곳에 집중해서..
스크린샷 찍을 정신도 없음.
(아.. 찍긴 찍었는데, 업로드가 안되네..ㅠ.ㅠ)

아.. 내일 대진가야 되는데..

외장하드 케이스 구입.. 끙끙;;
이거 뭐..휴가때도 이거 때매 삽질하고..ㅠ.ㅠ

으악... 휴가가 3시간 남았다..ㅠ.ㅠ
그 동안 별로 한 것도 없는거 같은데 말이다..

전화 켜기도 두렵구나..
워낙 덕후짓만 하다보니.. 내일 적응장애 생길까도 두렵고..

어찌가나?ㅠ.ㅠ